En especial en los jóvenes de la época.

En un libro de historia de James Truslow titulado como “American Epics” de 1931 fue donde por primera vez se habló del “sueño americano”. Donde expresó sus palabras, “La vida debería ser mejor y más rica y llena para todas las personas, con una oportunidad para todo el mundo según su habilidad o su trabajo, independientemente de su clase social o las circunstancias en las que nace”. La idea del “sueño americano” se refiere a los ideales de garantizar y dar oportunidad de prosperar, tener éxito y ascender de forma socal. Los Estados Unidos de América basan sus ideales de la democracia, los derechos civiles, la libertad, la igualdad y la oportunidad.  Por ello millones de Americanos al igual que inmigrantes han buscado este “sueño americano” por años. Claro está que la estabilidad social y económica de Los Estados Unidos a tenido picos y altibajos, años de éxitos como los años 20 y 50, pero también a tenido años de crisis como lo fue los finales de los 80 principios de los 90, fueron unos años muy críticos. La caída de la bolsa en 1987  dejando una quiebra financiera, en 1990 la famos operación “desert storm” que le daría el principio a la guerra del golfo. Todo esto llevo a un estado de ánimo de mucha ansiedad en especial en los jóvenes de la época.  Para Seattle, Washington toda esta energía que se viva a finales de los ochentas fue lo que llevó a generar un gran impacto sobre la música de allá y en la forma en como las bandas escribían sobre eso. Ya no había esa estabilidad o esas ideología de la familia perfecta de los años 50, donde todo el mundo era feliz con un buen trabajo, y todos reunidos en la mesa para comer en familia. De hecho era todo lo contrario nadie estaba feliz, la gente no tenia los trabajos que querían, sino que trabajaban donde les tocaba. No había lujos, nadie manejaba carros exóticos o algo por el estilo. No se sentía un futuro dentro de la gente. Su único desahogo era el hecho de tocar música, no era la fama, no eran las disqueras, no eran los tours solo era su voz contra todo lo que estaba pasando a su alrededor, su única forma de desahogarse.  Asi es como Seattle da de nacer a bandas míticas como Alice in chains, Soundgarden, Nirvana entre otras. Parte del color de la música de Seattle se debe a la ubicación geográfica que de alguna manera se encuentra aislada de gran parte de los Estado Unidos, tal era la cosa que casi ninguna banda se iba de tour y pasaba de gira por Seattle. El clima no ayudaba de a mucho, llueve casi todos los dias, asi que la gente se tiene que encerrar y no hay nada mejor que bajar al garaje de la casa y con tus amigos tocar música para sacar todas tus frustraciones. De esta forma la ciudad se concentró en ellos mismos y a explotar las bandas, desarrollando un sonido único y propio que le daria a nacer al Seattle Sound, conocido como el Sub Pop Sound o que mas adelante se llamaría Grunge. El Nirvana que el mundo conoció, se enamoró y aun extrañan estaba compuesto por el guitarrista y vocalista Kurt Cobain, el bajista Krist Novoselic y en la baterista Dave Grohl. Kurt y Krist se conocieron 1985 formaron parte de varias bandas donde finalmente habrían creado su propia banda en 1987 como Nirvana. Su primer disco fue Bleach lanzado bajo el sello independiente de Seattle, Sub Pop, en 1989. Esto era un gran logro para ellos y algo que jamás soñaron, este era el mayor logro que podía lograr una banda de Aberdeen un pueblo a 175 Km de Seattle. Varias canciones del álbum “Bleach” habla sobre como es la vida cotidiana en un pueblo como Aberdeen. La distancia no fue ningun obstaculo para ellos ya que rápidamente consiguieron un publico que los seguía para todas partes. Su éxito se notaba por la cantidad de mujeres que eran fan de la banda algo no tan usual con las bandas emergentes de Seattle. Mas de una mujer se moría por la voz única del vocalista Kurt Cobain.Chad Channing había sido el quinto baterista de Nirvana, sin embargo Channing dejó Nirvana en 1990, dejando a la banda con la necesidad  de un baterista permanente. Durante un show de la banda de hardcore punk Scream, el baterista del grupo, Dave Grohl, impresionó a Cobain y Novoselic. Cuando Scream inesperadamente se disolvió Dave Grohl se contactó con Novoselic, se dirigió a Seattle y fue invitado a unirse a la banda. Novoselic dijo en una entrevista en MTV que cuando Grohl se unió a la banda, “everything fell into place”.El primer sencillo del álbum Nevermind fue “Smell Like Teen Spirit” lanzando el 24 de septiembre de 1991. LLevando a cabo una división de era, la “era vieja” y la “era nueva”. La”era vieja” era el clásico glam rock de los 80s como Poison, Def Leppard, Motley Crue entre otros.  Nirvana con “Smell like teen spirit”  con la “nueva era” logro revivir la popularidad del rock, abriendo la puerta al triunfo del grunge en los 90. El éxito fue tan grande que en cada esquina, en cada carro la gente estaba oyendo la cancion. En cuestión de dos meses vendio un millon de copias, en seis meses vendió tres millones de copias, y después de dos años cuatro millones de copias, llegando a ser el disco más vendido de la década de los 90s. Con su #1 hit Nirvana llegó con “Smell like teen spirit” a sacar a Michael Jackson de los Pop chart de billboard a ser la cancion mas escuchada del momento. “Fue algo raro, ellos hicieron algo que nadie se esperaba, prácticamente ellos fueron mas grandes que el rey del pop” – Matthew Cameron (Baterista de Soundgarden & Pearl Jam).A pesar de las bajas expectativas comerciales de la banda y su sello discográfico, Nevermind se convirtió en un éxito sorpresa. Nevermind fue en parte responsable de llevar tanto el rock alternativo y el grunge a una audiencia “mainstream”, y ha sido clasificado en listas de los mejores álbumes de todos los tiempos por publicaciones como Rolling Stone y Time Magazines.Un año antes del lanzamiento del Nevermind, Cobain estaba escribiendo una cantidad de canciones nuevas. Para ese momento las influencias de Cobain eran bandas como The Melvins, R.E.M., The Smithereens y Pixies. Las raíces de la ideología de Nirvana vienen de indie rock pero sus melodías tienen una gran influencia de su gran amor el punk rock. Hubo un momento donde la escena del grunge de Seattle se estaba volviendo muy popular y las canciones comenzaron a tomar un color un poco mas “Rosa” es decir menos pesada. La disquera Sub Pop para ese momento tenía mucha influencia sobre la banda, esto llevó a Cobain escribir canciones mas melodicas.  El desarrollo de eso fue clave para el sencillo “Silver” un sencillo que no tuvo álbum.En un entrevista Cobain dijo: “fue como una declaración en cierto modo. Tuve que escribir una canción pop y soltarla en un single para preparar a las personas para el próximo disco. Quería escribir más canciones así “.En una entrevista con Rolling Stone en enero de 1994, meses antes de su muerte, Cobain reveló que “Smells Like Teen Spirit” fue un intento de escribir una canción más pop al estilo de los Pixies, una banda que admiraba mucho. En la entrevista dijo:”I was trying to write the ultimate pop song. I was basically trying to rip off the Pixies. I have to admit it. When I heard the Pixies for the first time, I connected with that band so heavily that I should have been in that band or at least a Pixies cover band. We used their sense of dynamics, being soft and quiet and then loud and hard.”Para el álbum Nevermind y especialmente el sencillo “Smells Like Teen Spirit”, Cobain, creó secuencias de acordes y escribió canciones que combinaban “Hooks” de pop, con riffs de guitarra disonantes, es decir que los acordes eran bastantes simples, pegajosos para que la gente pudiera memorizar fácilmente, algo que sucede mucho en el género pop. Su objetivo para el material de Nevermind era sonar como “The Knack and the Bay City Rollers combinado con bandas como Black Flag y Black Sabbath”.  Muchas de las canciones en Nevermind presentan cambios en la dinámica abruptos, donde la banda cambia de versos silenciosos a coros estridentes con mucho poder. Dave Grohl en una entrevista dijo que este enfoque se dio durante un período de cuatro meses antes de la grabación del álbum, donde la banda experimentaría con una dinámica extrema, durante las sesiones regulares de “jam” (Práctica). Cobain no comenzó a escribir “Smells Like Teen Spirit” hasta unas semanas antes de que la grabación comenzará en el segundo álbum.  Cuando presentó por primera vez la canción a sus compañeros de banda, comprendía solo del riff principal y la melodía vocal del coro. Novoselic en su momento pensó que la cancion era algo ridicula y no le presto tanta atencion. La respuesta no fue lo que esperaba Cobain así que hizo que la banda tocará el riff por una hora y media. Para una entrevista en el 2001, Novoselic recordó el momento en que Cobain lo puso a tocar el riff varias veces y que después de un rato le comenzo a gustar y se le ocurrió la idea de volverlo un poco mas lento. Asi que Novoselic comenzó a tocar el verso un poco mas lento y Grohl a tocar un ritmo de batería nuevo.  Como resultado, es la única canción en Nevermind que acredita a los tres miembros de la banda como autores.El nombre de la canción de “Smell Like Teen Spirit” se le ocurre a Cobain en el momento que su amiga Kathleen Hanna, novia de Dave Grohl en el momento, escribió “Kurt huele a Teen spirit” en una pared. Hanna quería decir que Cobain olía como el desodorante Teen Spirit. Cobain afirmó que no sabía que era una marca de desodorante hasta meses después de que el single fuera lanzado, y había interpretado el lema como algo que tenía un significado revolucionario, ya que la letra de la canción tiene influencias del anarquismo, el punk rock y temas similares. A principios de la grabación del álbum Nirvana en ese momento pensaba llamar el álbum “Sheep”. Cobain era muy consciente del potencial de Nirvana sabia que la banda tiene una gran influencia en todo el mundo. Con esa idea, originalmente llamó el álbum Sheep, esto se basó en una broma, sobre cómo las masas acudirían en masa a su álbum.  El jefe de Sub Pop, Bruce Pavitt, sugirió a Butch Vig como un productor del album. A Nirvana le gustó la idea especialmente el trabajo de Vig con Killdozer.  Años más adelante Vig en un entrevista dijo que las palabras de Cobain en el momento que lo llamo fueron: “Queremos sonar tan pesado como ese disco.” Bryan David Vig,conocido como Butch Vig se ganó el apodo de “Nevermind Man” después de haber sido el productor detrás del álbum de Nevermind. Bitch es un músico, compositor, productor y remixer estadounidense, mejor conocido como el baterista y co-productor de la banda de rock alternativo Garbage y el productor de varios artistas como Killdozer, Garbage, Smashing Pumpkins, Nirvana y mas adelante Foo Fighter. La banda viajó al estudio de Vig’s, Smart Studios en Madison, Wisconsin, la banda grabó del 2 al 6 de abril de 1990. La mayoría de los arreglos básicos de la canción se completaron en ese momento, pero Cobain todavía estaba trabajando en letras y la banda no estaba segura de qué canciones grabar. Grohl en un momento le dijo a Cobain que, “La música es lo primero y las letras están en segundo lugar”. Grohl creyó en su momento, que Cobain se centró en las melodías de sus canciones.